孙国印：中国书法家协会会员 河南省鸿儒书画院院长

与三铁兄相交数十载，亦师亦友，共同醉心于中原文化之赓续与活化。上个月其《中原赋》问世，余曾为文《书脉承古原》评述，赞其“以笔为犁，深耕华夏根脉；以文为镜，映照中原气象”，亦坦言其在书法艺术溯源与文字演变脉络上稍显疏阔。今读其新作《郑州怀古赋》，恍见大河奔涌、嵩岳凌霄，文气磅礴处如惊雷裂石，韵致绵长处似流水含章，不仅补前作之憾，更以“古韵新声”之姿，为吾二人与院内同仁共推之《华夏文字看中原》《古韵新声赋中原》两项目，立起了精神坐标与实践范本。

赋之为体，“铺采摛文，体物写志”，尤重气象与文脉。《郑州怀古赋》最动人处，在其以“天地之中”为锚点，织就了一幅贯通古今的文明长卷。开篇“黄河汤汤，奔雷泻玉润九州之广；嵩岳巍巍，拔地凌霄瞰华夏中央”，寥寥数语便立起郑州“河岳中枢”之格局，较之《中原赋》的宏观铺陈，更添地域精准性与空间纵深感。文中从双槐树“河洛古国”到王城岗“禹都阳城”，从郑州商城到明清漕运，三千年文明脉络如金线串珠，“无断脉之隙”的论述不仅有考古实证支撑，更以“青铜鼎彝铸共主之威，甲骨卜辞记邦国兴废”的文学笔法，让冰冷的遗址与文物有了温度与气韵。这种“史笔入赋”的写法，既延续了汉赋“体国经野”的传统，又融入当代考古学的严谨，实乃赋体创作的创新之举。

若说《中原赋》是“全景式写生”，《郑州怀古赋》便是“工笔式细描”，尤其在文字与书法文化的挖掘上，堪称对前作的重要补缀。赋中“甲骨卜辞墨迹依稀，记先民祈年之虔诚”“文创市集里，传统纹样焕时尚新颜，甲骨文创、青铜摆件成潮流之选”等句，看似闲笔，实则暗合《华夏文字看中原》项目的核心诉求——以文字为钥，打开文明解码之门。吾二人常论：中原文字之演变，乃华夏文明演进的“活化石”，从甲骨文的质朴灵动到金文的庄重典雅，从汉隶的波磔飞扬到楷书的规整端方，每一笔每一划都承载着文化基因。《郑州怀古赋》将甲骨、青铜铭文等元素自然融入叙事，既避免了学术文章的枯燥，又让读者在吟诵间感知文字之美，这正是项目追求的“让文字活起来”的生动实践。

更令人称道者，此赋跳出“怀古而伤今”的窠臼，以“古韵新声”为魂，将文化传承与时代发展紧密勾连。作者提出“三纲为要”：保护为基、开发为径、认知为核，恰是《古韵新声赋中原》项目的行动纲领。吾辈深知，文化遗产不是博物馆里的“静态展品”，更应是滋养当代的“动态活水”。赋中“以VR复原商都宫殿格局”“打造‘文化+生态+科技’文旅廊道”等建议，与项目中“数字复原古文字场景”“建设汉字文化体验基地”的规划不谋而合。记得上月与作者在郑州商城遗址考察，见考古大棚与文创市集比邻而居，孩童在甲骨文创摊前临摹刻字，老者在城墙根下吟诵赋文，那一刻便知：《郑州怀古赋》所描绘的“古今交融”，已非纸上虚景，而是正在发生的文化实景。

作为书画院院长，余尤爱此赋的“书法气韵”。文中多用排比对仗，如“科创走廊拔地凌霄，鳞次栉比擎云汉；中欧班列呼啸西行，贯通亚欧连八方”，句式长短错落，节奏铿锵，读之如见笔走龙蛇、力透纸背。赋体之美，本与书法相通，皆重“气脉贯通”“虚实相生”。《郑州怀古赋》的文气，既有“大河汤汤”的雄浑（如颜体之厚重），又有“溱洧婉转”的灵动（如赵体之秀逸），更有“击楫时代”的激昂（如米芾之跌宕），这种“文墨合一”的境界，正是吾辈文人书画家追求的至高审美。在《古韵新声赋中原》项目中，我们计划将此赋以多种书体镌刻于郑州文化长廊，让观者既能品读文辞之妙，又能欣赏书法之美，实现“文与墨”的双重传播。

当然，任何作品皆有精进空间。若论微瑕，此赋在“书法名家与中原文脉”的关联上尚有拓展余地，如郑州历史上郑虔、郑道昭等书法大家的故事，若能巧妙融入，或可使“文字-书法-文化”的脉络更显丰盈。但瑕不掩瑜，《郑州怀古赋》以其深厚的学养、磅礴的文气、创新的思维，已然成为继《中原赋》之后中原文化赋体创作的又一高峰。

近日与作者商酌《华夏文字看中原》的展览方案，拟将《郑州怀古赋》作为开篇导言，配以甲骨文拓片、青铜铭文复制品及数字互动装置，让观众在“读赋-赏字-品文化”中，感受中原文字的千年魅力。吾辈坚信，文化传承非一人之功，需群策群力；非一时之举，需久久为功。《郑州怀古赋》的问世，不仅是个人创作的里程碑，更是我院与同道开发文化项目的“催化剂”。未来，愿以赋为媒，以项目为桥，让更多人读懂中原文字的密码，听见古韵新声的交响，使华夏第一王都的文脉，在新时代焕发出更加璀璨的光芒。

行文至此，忽忆与作者夜游嵩山，见观星台灯火通明，郭守敬测影之圭表与现代天文望远镜交相辉映。彼时彼景，恰如《郑州怀古赋》所咏：“古今交融，文脉焕彩”。吾辈当以此为志，承古而不泥古，创新而不忘本，让中原文化的根脉深植大地，让古韵新声的乐章响彻九州。